В поисках свежих идей для своей масштабной франшизы, Marvel обращается к команде совершенно иным — человечным и далеким от идеала антигероям в фильме «Громовержцы*». Почему ставка на таких персонажей оказалась выигрышной и что это говорит о нынешних потребностях зрителей? Давайте разбираться.
Дисклеймер: в тексте содержатся спойлеры!
В то время как признанные герои сражались со злом под светом софитов, существовали и те, кто оставался в тени. Несостоявшиеся герои или неудавшиеся злодеи, теперь они обычные наемники, ищущие применение своим необычным способностям и снаряжению, полученным в лабораториях или в результате изнурительных тренировок.
Такая жизнь у главной героини — Черной Вдовы Елены Беловой (Флоренс Пью). У нее личные проблемы, нет денег, отсутствует известность. Ее работа не из легких: Елена получает заказ и в одиночку выполняет грязные поручения вышестоящих. Так, по заданию директора ЦРУ Валентины Аллегры де Фонтейн (Джулия Луи-Дрейфус), она уничтожает экспериментальную лабораторию. Сразу после этого Елену накрывает волна депрессии и осознания, что ее жизнь идет куда-то не туда. Однако, прежде чем выйти из привычного порочного круга, ей предстоит выполнить последнее задание от де Фонтейн — проникнуть в секретный бункер и устранить воровку Эйву Старр, известную как Призрак (Ханна Джон-Кеймен).
В бункере, помимо Елены и Эйвы, оказываются также Джон Уокер (Уайатт Рассел), он же Агент США (или, как его насмешливо называют, Капитан Америка для бедных), и Антония Дрейкова (Ольга Куриленко) — Таскмастер. Они быстро выясняют, что каждый получил задание устранить другого, а значит, де Фонтейн просто хочет избавиться от них как от лишних свидетелей собственной преступной деятельности. В результате короткого боя Таскмастер погибает от пули Эйвы, но появляется новая переменная — непонятно откуда взявшийся парень по имени Боб (Льюис Пуллман). Он ничего толком не помнит и испуганно бродит по хранилищу в медицинской пижаме. Оказывается, Боб — единственный выживший из секретного проекта де Фонтейн под кодовым названием «Часовой», целью которого было создание неуязвимых сверхлюдей. Эта разношерстная группа объединяется, чтобы вырваться из ловушки своего нанимателя.
Главная, удивительно цепляющая и простая идея фильма в том, что его герои — это социально уязвимые люди, пострадавшие от действий тех, кто стоит выше на общественной лестнице. Эта тема находит сильный отклик у огромного числа зрителей, которые так же, как и персонажи, переживают кризисы и конфликты, пытаясь приспособиться к жизни в неопределенном мире. Чувство тревоги за завтрашний день присуще каждому члену команды «Громовержцев» — еще вчера у тебя была хоть какая-то работа и стабильность, а сегодня тебя пытаются уничтожить. Эта горькая ирония попадает прямо в «боль» аудитории, при этом не скатываясь в абсолютный мрак, а вызывая скорее чувство смутного сопереживания с героями на экране.
Еще один удачный аспект фильма — простое, но действенное знакомство зрителя с темой психологических травм и терапии. Всё показано довольно прямолинейно, но понятно. У героев есть глубокий драматический фон, близкий каждому обывателю. Это не последствия супер-сыворотки или плена, а вполне обыденные проблемы: зависимости, дисфункциональные семьи, предательство. Эти сильные эмоциональные переживания оставили отпечаток на каждом из Громовержцев, не давая им жить полной жизнью. В глобальном смысле их главный антагонист — не человек в костюме, а их собственная внутренняя боль, личный мрак, который толкает их обратно в пучину насилия и адреналина, единственного, что придает их существованию хоть какой-то смысл.
Кстати, об антагонисте — он тоже невероятно хорошо продуман, работая даже на подсознательном уровне. Роберт Рейнольдс / Боб / Часовой представлен как человек с разрушительным прошлым, в которое сильные мира сего не стали вникать, а просто использовали его как подопытного. Авторы мудро решили не углубляться в его предысторию чрезмерно, лишь схематично обозначив проблему, возникшую между ним и его попечительницей де Фонтейн. Это создает не надуманное противостояние, а ситуацию, которую легко примерить на себя каждому, кто сталкивался с агрессивными иерархиями, где тебя используют, а твои проблемы никого не волнуют, важен только результат.
Болезненный и одновременно гениальный образ его темной стороны — Мрака — это буквально непроглядный темный силуэт, сущность, способная в мгновение превратить человека и всю его жизнь в беззвучный отпечаток. Когда Часовой демонстрирует свои истинные способности, невольно приходят на ум фотографии теней, оставшихся после бомбардировок Хиросимы и Нагасаки. Просто, понятно и без лишних слов передается весь ужас его силы и его личная боль.
Более того, эта суперспособность не случайна, она становится сюжетным двигателем и ключом к личной драме главной героини. Сцена, где Елена единственная не убегает от тьмы Мрака, а сознательно идет навстречу, без единого слова раскрывает ее характер. Она устала от жизни и страданий, прошлое не отпускает ее. Единственное, чего она по-настоящему хочет — не спасать мир, а просто прекратить существовать, раствориться в этой тьме. К счастью, авторы дают ей второй шанс: она не исчезает, а оказывается запертой в мучительных воспоминаниях, в чистилище, где нет смерти. Выбраться из него становится возможным только после того, как Громовержцы находят способ помочь несчастному Роберту, который запер остатки своего сознания подальше от ужасов, где-то на старом уютном чердаке.
Философско-психологический подтекст фильма ощущается убедительным во многом благодаря прекрасному актерскому составу. Флоренс Пью («Время жить», «Маленькие женщины», «Оппенгеймер») действительно показывает себя как сильная драматическая актриса; ее физика, ее интуитивность заставляют безоговорочно верить каждому движению. Дэвид Харбор («Очень странные дела», «Хэллбой») — отличный неуклюжий отец-неудачник, местами карикатурный, но с такой глубокой печалью в глазах, что даже золотые зубы не отвлекут от его жизненной трагедии. То же касается и Уайатта Рассела («Проклятые воды», «Сокол и Зимний солдат»), который постоянно выглядит так, будто готов расплакаться. Вместе они вовсе не «жалкие», как пытаются представить их в репликах и шутках, а наоборот — понятные, человечные и максимально близкие к зрителю. Да, возможно, в кинозале кто-то хихикнет над историей о том, как в детстве Елена «обкакалась» на футбольном поле, но задумайтесь — с кем не бывает?
К сожалению, фильм всё же не может полностью освободиться от своей принадлежности к кинематографической вселенной Marvel. Сцены после титров с устаревшим юмором в духе «Мстителей в шаурмичной», где герои, которых мы полтора часа видели как глубоко травмированных, вдруг наслаждаются новым статусом. Или совершенно необъяснимая концовка, где Громовержцев представляют публике как новых Мстителей, и они почти радостно принимают этот ярлык. Понятно желание развивать франшизу и дать фанатам привычные элементы, но это сильно вредит «Громовержцам», которые могли бы стать выдающейся, самостоятельной картиной со своей уникальной философией и авторским взглядом на проблемы и персонажей.
Несмотря на эти компромиссы, «Громовержцы*» безусловно заслуживают внимания. Это глоток свежего воздуха после череды не самых удачных проектов. Остается надеяться, что этот фильм поможет студии Marvel найти новое направление и будущее проекты будут стремиться к уровню, заданному «Громовержцами».